Javier Carricajo sobre su muestra en El Círculo: “hace un tiempo que tengo como motivo el cuerpo”

Selena Sandoval

Javier Carricajo sobre su muestra en El Círculo: “hace un tiempo que tengo como motivo el cuerpo”

Javier Carricajo, artista plástico de la ciudad de Rosario, dialogó con Rosario Media sobre la exposición de obras recientes y una selección de dibujos originales en punta de plata, técnica renacentista, que se pudo apreciar en la Asociación Cultural El Círculo hasta el 15 de agosto y que contó con textos de María Laura Carrascal.

“Junté una cantidad de trabajos que estuve realizando estos últimos cuatro años y hay obras de distintos momentos, porque trabajo por grupos las obras, a veces estoy con diez pinturas de distintas medidas y a medida que voy terminando los trabajos voy cerrando pequeños núcleos de sentidos, si bien tengo muchas más obras de este último tiempo para exhibir, decidí hacer un combo, un corte, reunir este trabajo que tiene una coherencia entre si y mostrarlos, salir de este encierro que es estar frente al bastidor trabajando y pensando adentro del taller y hacer un poco este intercambio, mostrar, charlar con quienes se interesan y le siguen dando aire a la obra”.

“Desde la muestra anterior he estado cuatro años sin hacer una muestra individual y después algunas pequeñas invitaciones, intervenciones pero es distinto cuando uno se pone a hacer la muestra individual”, confesó.

Respecto a la última muestra reveló: “Yo venía trabajando en distintos sentidos ya hace un tiempo que tengo como motivo, por así decirlo, el cuerpo. Algunos dicen figura humana, me parece muy técnico, académico, como si detrás de eso no hubiera un personaje, una persona que puede comunicar algo a través de su anatomía. Ese es uno de los ejes sobre los cuales yo siempre trabajé, pero de alguna manera lo que tuve que hacer, fue darle orden a todos esos ejes y darle una clave al visitante para que lo lea”.

Carricajo, logra que el espectador enfoque toda y de una vez la atención en sus pinturas, en el contraste de las líneas y sombras trabajadas minuciosamente. Rescatando en los cuerpos desnudos, gestos, miradas y hasta silencios.

¿Qué es risograph? “Es un método de reproducción mecánico, de origen japonés, se desarrolló en la década del 80 y tiene mucha popularidad en estos últimos tiempos, algunos lo asemejan a la cerografía que es la fotocopia, pero tiene como diferencia, que la copia que se realiza se genera en el interior del aparato un original que es similar a un shablon de serigrafía, entonces uno puede realizar una cantidad de copias seriadas en relación a ese original”.

¿Cómo ves a la gente interactuando con tus obras? “Estamos en momentos en donde la relación con la imagen culmina en una pantalla, media tanto la pantalla entre nosotros que estamos hablando con la gente y estamos con la pantalla en la mano, y nos resulta más fácil entender al otro como una pantalla que como la tridimensión real. En relación a la pintura la materialidad pictórica hoy por hoy, creo que el común de la gente está extrañada de esa realidad y existe una referencia constante, que cuando se encuentran con una pintura figurativa, la única referencia que tienen es la pantalla o lo fotográfico, el papel, cuando en realidad no es igual a una foto ni pretende serlo. Esa materialidad se acerca a lo real en tanto media mi propio ojo y mi propio raciocinio al tratar de traducir una forma de experiencia no solamente visual sino sensitiva”.

“Mi pintura es una puesta en escena, entonces pone de manifiesto una realidad mas interna que externa, que visual, los medios técnicos que uno utiliza dan cuenta de su situación”, finalizó Carricajo.

Recomendados 3×1 Repachü

Alfredo Norese

Alfredo Norese

Artista multimedial de 29 años viviendo en la ciudad de Rosario

Recomendados 3×1 Repachü

Recomendados de viernes 26 de julio 2019

En esta edición recomendatoria planteé el hecho en programa de que los recomendados no todo el tiempo tienen que seguir un hilo conductor o lo que los conecta a estas 3 artes o disciplinas o como quieran ponerle a estos links de artistas varies, los mismos van de la mano de un estado mental, físico y de plenitud en muchos aspectos, que particularmente me han dado a mi el aval de poder crear el termino estar “re pachü” que mas alla de que tenga dierisis la palabra pachu, se pronuncia normal como pachu Peña nada mas que sin su faceta  personaje con Tinelli y  Granados.

   Como bien decía el termino aloja sentimientos de bienestar,  amor , calor,  comodidad, realización y demás. Cuando encontré este documental la sensación primaria que me evocó fué piel de gallina, seguido de amor y luego algo de tristeza, pero de la buena esa que emociona para poder generar algo nuevo con lo que uno tiene sin tener que buscar en otro lado, se trata de “Finding Vivian Maier” (Buscando a Vivian Maier). John Maloof un alumno de una facultad de comunicación en Estados Unidos, tiene que hacer un proyecto y decide hacerlo de fotografías de los años 50, va a una subasta en la cual se vendia un lote de fotos,marcos y demás “gadgets” de una mujer fotógrafa de esa época y encuentra ahí al escanear esos negativos data de una de las mejores fotógrafas callejeras, con mas de 100000 fotografías en todo su haber y hoy en dia pertenecer al colectibo de fotógrafos mas grandes y vanguardistas del mundo “MAGNUM PHOTO AGENCY” , la verdad que realmente admirador y saber que ella murió en el anonimato absoluto sin haber revelado casi nada de su trabajo.

Les dejo el trailer para que se deleiten y se encuentra en youtube entera en español y en otras páginas si buscan en googLe = ) :

El segundo recomendado es un crack de la poesia nacional con un proyectazo increible que se define como “Eloisa Cartonera” que consiste en comprarle los cartones a los cartoneros de las calles porteñas para con sus requechos armar los libros y asi al reciclar ayudas a todos. Este super ser se llama Santiago Vega mas conocido como “Washington Cucurto”
nació en Quilmes en 1971, palabras de él :  “Nuestros libros son de literatura latinoamericana de los autores más bellos que hemos conocido en nuestra vida de trabajadores y lectores”

Les dejo algunos de sus escritos para que deleiten su imaginación:

Cuervo

Carver tuvo su cuervo.

Poe tenía un cuervo,

Borges tenía su cuervo.

Elvira Hernández tomaba café en el bar El Cuervo.

Teillier también.

Lemebel también bebía en el bar el cuervo.

Cortázar vio al mundo convertido en un cuervo gigante

cuando se le fue Carol Dunlop.

Marechal decía que Perón era un cuervo justiciero y social

Hoy se me apareció un cuervo

frente a la facultad de odontología

mordía una extraña soga blanca,

se me acercó dando pasitos inofensivos.

Ni me miró.

Cuando quiso levantar vuelo

le pegué un mochilazo que lo dejó tonto.

Un viejo me gritó: ¡no es un cuervo, es un tero!

Y se murió.

Engordé

Engordé y voló un botón

de mi pantalón.

Ahora estoy cosiéndolo

al lado de mi ventana

¡Y me invade una melancolía!

Y por ultimo para nunca dejar la música de lado les traigo una banda canadiense del mejor estilo Jazz Post-Bop, bien de ahora los pibitos estos se las traen con 3 LPs tremendos llenos de data sintetizada, compleja, bailable y disfrutable para su tímpanos. Les comparto para mi su trabajo mejor logrado, ellos son BADBADNOTGOOD (BBNG) :

eNj0y y nos videamos la próxima! 

Recomendados 3×1 re pachu

Alfredo Norese

Alfredo Norese

Artista multimedial de 29 años viviendo en la ciudad de Rosario

Recomendados 3×1 re pachu

Este viernes estuvimos hablando particularmente de una persona, un cantante británico nacido en Wellingborough,  Northamptonshire en 1968 y es el vocalista de unas de las bandas mas grandes del rock alternativo de todos los tiempos: Radiohead, el es Thom Yorke.

Como es un 3 x 1 decidimos traerles lo mas reciente de este personaje  multifacetico que es su ultima produccion “Anima” que ademas de ser un disco es a la vez una produccion audiovisual dirigida por Paul Thomas Anderson (director de Magnolia, el hilo fantasma, entre otras) , con una fotografía excelente en cuanto a planos y colorimetria, Paul y Thom nos envuelven con este cortometraje sobre la vida y las relaciones humanas de manera exultante con toda la prolijidad y sonoridad de thom yorke para ambientarnos, tanto como con sus exóticos movimientos de baile eclécticos. Les dejo el enlace para poder videarlo desde netflix:


https://www.netflix.com/ar/title/81110498

El segundo recomendado es por su primer disco solista “The eraser” album lanzado el 10 de julio de 2006 por el sello independiente XL RECORDINGS.
Fue producido por el veterano productor de Radiohead Nigel Godrich. El álbum incluye música electrónica que Yorke grabó durante la pausa de Radiohead en 2004 y entre sus ensayos de 2005, y hace un uso intensivo de muestras originales. 

La obra de arte del álbum, ilustrada por Stanley Donwood, se inspiró en la leyenda de que el rey Canuto no dominaba el océano, lo que Yorke comparó con las actitudes del gobierno hacia el cambio climático. The Eraser debutó en el número tres en el UK Albums Chart y el número dos en el Billboard 200. Fue nombrado uno de los mejores álbumes de 2006 por NME, Rolling Stone y The Observer, y fue nominado para el Mercury Music Prize de 2006 y para el Premio Grammy 2007 en la categoría de Mejor Álbum de Música Alternativa.

Y para concluir y solo porque somos cine-filos empedernidos les dejo un peliculón de drama y suspenso psicológico del 2001 dirigida por Cameron Crowe, la cual es una remake de la película española “abre los ojos”, escrita por Alejandro Amenabar y Mateo Gil. 

La cinta está protagonizada por Tom Cruise, Cameron Diaz, Penélope Cruz (quien también apareció en la película original en el mismo papel), Jason Lee y Kurt Russell. En Estados Unidos obtuvo ganancias por cerca de 100 millones de dólares. La película recibió una nominación al Premio Óscar en la categoría de mejor canción original, y también obtuvo nominaciones para mejor actriz de reparto en los premios SAG y en los Globos de Oro por la interpretación de Cameron Diaz. La banda sonora también fue muy aclamada por la crítica y se ha convertido en un clásico de culto. En cuanto a la banda de sonido aparece aca Thom Yorke con Radiohead deleitándonos en varios momentos de la película con la canción “Everything in it’s right place” (todo en su correcto lugar) del disco Kid A que a mi gusto es uno de los mejores discos, con atmósferas increíbles, electrónico pero sin dejar lo rockero que venian trayendo y esa cuota especial/espacial de radiohead y de él con su melancolía invernal que hacen que quieras quedarte tirado en la cama un rato mas para despues activar re pachu tu fin de semana o todo lo que tengas de hacer. Les dejo el trailer de la película que por favor si no la vieron denle una oportunidad por que lo merita realmente.

Espero les haya gustado = ) aca el Dr. Alfred y hasta la proxima edición de Recomendados 3×1 repachü !

 


Recomendados 3 x 1 Repachu

Alfredo Norese

Alfredo Norese

Artista multimedial de 29 años viviendo en la ciudad de Rosario

Recomendados 3 x 1 Repachu

Recomendados del viernes 12 de julio 2019

En esta edición de los recomendados 3×1 re pachu decidí llevarlos para el lado re pachu pero de entre casa , muchos chocolates, frazadas, ganas de abrazar un koala hecho de malvaviscos y todas esas cosas comodas que podes pegar en algún cotillón chino.

Si la idea es quedarla que sea re pachu y para eso te dejo esta serie escrita, dirigida y producida por el gran Ricky Gervais que para quienes no lo conocen es un standapero y actor británico de series como “The Office UK “ , “Derek” y en películas como “The invention of lying” , “David Brent:Life on the road” entre muchísimas más, sin mas preámbulos la mini serie es “ After Life” una historia melancólica con el toque de humor negro que tanto caracteriza a este personaje y que contiene una metáfora sobre la vida muy interesante, para reir y llorar.

La miniserie esta en netflix y aca les dejo el tráiler para que puedan ver un poquito más:

El segundo recomendado de este 3×1 re pachu se trata de un músico con el nombre artístico de “Robohands” y como solamente hay canciones en la virtualidad ni un dato en Wikipedia ni en linkedin le dejo su disco mas popular y además para mi el mas rico en cuanto a ambientes sonoros, baterías eclécticas y ese brillo del jazz de los 70s en un disco del 2018 llamado Green, recientemente saco un EP llamado Dusk pero no supera en cuanto a composición a este hermoso álbum verde.

Y por ultimo ya que habíamos estado hablando con nuestra psicóloga Julia Pozner sobre el tema de la edad, les pendeviejes y demás, se me ocurrio recomendarles una película del año 2004 , una historia de amistad , de amigos que se van a hacer el tour de vino por california como una especie de despedida de solteros y todas sus peripecias en ese tremendo viaje.

Con la actuación Paul Giamatti y Thomas Haden Church , Virginia Madsen y Sandra Oh.La dirección Alexander Payne y el guión de Jim Taylor que gano el oscar ese año . Una verdadera joyita del cine estadounidense para poder pensar un poco mas sobre lo que significa la edad, las responsabilidades o la falta de ellas y todo esas aventuras que pasan en un viaje entre amigos.

Espero los disfruten y compartan su repachez chauu !

QUINCENA DEL ARTE EN ROSARIO

Milena Espindola

Milena Espindola

QUINCENA DEL ARTE EN ROSARIO

Este año el Complejo Cultural Atlas, de Mitre 645, suma a las propuestas de la “ Quincena del arte” de Rosario, como es su marca característica , distintas actividades simultáneas. El sábado 3/11/18 desde las 16 el CCATLAS estará de fiesta!

Desde las 16 hs en la Zona Estudio del entrepiso, se abrirá el taller Primera Impresión, que ofrecerá tacos, tintas, prensa y toda la asistencia de los coordinadores, para que el artista que todos llevamos dentro estampe sus propias obras gráficas para llevar.

Desde las 17 hs se inaugura la Zona Taller y el patio de tras-bambalinas, junto a los muy jóvenes integrantes de la banda “ Mano al Centro” (que acompañó durante este año a la Universidad itinerante) con una matinée que musical. Desde las 19 vernisagge con barra libre de Gin & Tonic en la Zona Multimedia. Y desde las 20 se suma a la fiesta, la actriz Carla Saccani, a cargo de una subasta de obras a beneficio de dos entidades de la ciudad.

Consulta la programación completa de la Primera Quincena del Arte Rosario en http://www.semanadelarte.org/

Vuelta al cine

Ignacio Hiayes

Proyecto de incentivo para los cines de Rosario

Vuelta al cine

Eduardo Toniolli presentó hoy un proyecto para recuperar a los cines históricos de la ciudad. Se trata de la baja en los impuestos y otras medidas para abaratar los costos, a cambio de que se proyecten películas sin cargo para escuelas y jubilados.

 

Cabe destacar que Rosario supo tener mas de 70 cines y que hoy solo cuenta con 8, de los cuales 3 son de capitales rosarinos y 2 del Estado Municipal